“La Leona, el amor de una madre nunca se rompe”, sube al escenario de la sala Gregorio Nachman del Centro Provincial de las Artes Teatro Auditorium del jueves 15 al domingo 18 de enero a las 22.
Escrita y dirigida por el multipremiado Gastón Marioni y la interpretación de Josefina Cañón Martínez, la obra es un potente unipersonal que cruza el drama social con la resilencia de una mujer que no se deja doblegar por la adversidad.
Una madre, situada en los márgenes de lo social, espera poder ver a su hijo. Mientras tanto, recorre con palabras una historia marcada por la lucha, el orgullo y una larga cadena de desencuentros. Se resiste a la herencia de clase, al abandono, a una sociedad que empuja hacia el abismo. Y aun así, redobla la apuesta: no permitirá que lo justo se desarme en lo injusto.
La puesta en escena rinde homenaje a la figura de Mayra Roa, instructora de boxeo y referente de la resistencia social. “La Leona” se estreno en agosto del 2025 en el Teatro Estudio de La Plata y arriba por primera vez a Mar del Plata en plena temporada.
La Leona realizará cuatro únicas funciones en Mar del Plata, del jueves 15 al domingo 18 de enero a las 22 en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium. Las entradas a partir de $18.000 se pueden adquirir en la boletería física ubicada en Boulevard Marítimo 2280 o a través de la plataforma Plateanet, con un recargo administrativo.
Talento y empatía para narrar una realidad: Por qué La Leona es una obra imperdible
La Leona es una obra de actualidad. “Me gusta el teatro que habla, el que nos interpela con lo que circunda tristemente, tenemos un montón de problemáticas con las adolescencias”, define Gastón Marioni y completa: “Es una obra que te corre de lugar en el que estamos todos los días y te invita a ser empático, aunque a ese otro no lo conozcas”.
Josefina Cañon Martínez, se puso la piel del personaje desde que su autor le compartió con entusiasmo la idea. La actriz en escena se pone en el rol de aquellas “todas las mujeres, sin importar la clase social, aunque en la obra van a ver que apunta a un sector marginal, tan machista como es el boxeo y una mujer haciéndose lugar para encontrarse con su hijo y así valer sus derechos”, subraya.
Su productor Juan Bares reconoce: “No es habitual encontrar en las salas teatrales una obra que describa esas realidades desde una mirada sensata e inclusiva, escrita con una precisión y poesía difícil de igualar, e interpretada con un talento, destreza y humanidad que perfectamente puede ser un homenaje implacable a las madres de estas latitudes, remarcando así, motivos ineludibles para ocupar una butaca”.
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